neděle 24. srpna 2014
Články na Asianstyle
Delší dobu už na blog nepřispívám, ale pokud byste si chtěli přečíst některé mé další články, tak je najdete na stránkách Asianstyle, kde jsem jeden z redaktorů. Moje články se samozřejmě pořád týkají výhradně asijských filmů a asijského jídla. :)
úterý 10. dubna 2012
New Korean Wave - od cenzury po boom korejského filmu
Cenzura
Ačkoli po květnovém
masakru demonstrantů v Kwangdžu v květnu roku 1980 režim postupně
povolil otěže, nebyla 80. léta v Jižní Koreji pro filmaře moc
příznivá. Trvaly vládní zásahy a cenzura, a korejskou
kinematografii soužil nedostatek tvůrčích talentů. Stojaté
filmové vody v první polovině 80. let čeřili pouze etablovaný
režisér Im Kwon-tek, jenž ve svých filmech s oblibou prozkoumával
historické, kulturní a umělecké kořeny země, jeji tradice a
rituály, a vládní cenzura, která začala zastávat tolerantnější
postoj k zobrazování nahoty a sexu, což přineslo nárůst
korejských erotických filmů v distribuci. Nejúspěšnější z
nich byl snímek Madame Aema, inspirovaný francouzskou Emannuellou.
Příběh ženy, zažívající sexuální dobrodružství, zatímco
je její muž ve vězení, byl s 315 tisíci prodaných lístků jen
v Soulu nejnavštěvovanějším filmem roku 1982. A dočkal se 11
pokračování.
Nová korejská
vlna
Nová korejská vlna
nastoupila v druhé polovině 80. let, kdy díky olympiádě v Soulu
v roce 1988 nastalo další částečné uvolnění cenzury, jež
dovolilo zobrazení předmětů a témat, které byly dříve tabu,
což se změnou filmové politiky přispělo k estetické a tématické
revitalizaci korejské kinematografie. Nová korejská vlna
zahrnovala řadu filmů zabývajících se sociálními problémy a
líčících změny v korejské společnosti. Přehodnocovaly se
klíčové události korejské historie. Hrdiny se stávali i
radikální studenti a dělnická třída, zobrazovanými tématy
rozdělení obou Korejí, korejská válka, rozvraty rodin,
urbanizace, průmyslové nepokoje... Cenzorským nůžkám se i přes
uvolnění nevyhnulo stále velké množství korejských filmů.
Platily vágní podmínky: film nesmí narušovat ducha ústavy a
důstojnost státu, společenský řád a morálku, přátelství
mezi Koreou a dalšími zeměmi, a zdraví lidí.
Vstup Hollywoodu
a čebolů na korejský filmový trh
V roce 1988 bylo
povoleno také působení pobočky Hollywoodu na korejské půdě.
Americké distribuční
společnosti mohly bez omezení operovat na korejském trhu, což
znamenalo řadu protestů a sabotáží nacionalisticky smýšlejících
Korejců v sálech před promítáním i během promítání
hollywoodských snímků. Dříve byl filmový trh pro cizí
distributory uzavřen. Práva na filmy museli prodávat korejským
společnostem. Nadále však platily kvóty na počet dní, po který
bylo nařízeno korejské filmy během roku v kinech promítat.
Postupně se však i přes protesty filmařů a korejské společnosti
kvóty snižovaly. Vstup Hollywoodu na korejský trh pro korejské
filmy byl prospěšný nutností větší konkurenceschopnosti.
V roce 1992 poprvé
jeden z obřích průmyslových konglomerátů (čebolů) výrazně financoval domácí film. Samsung
investoval 150 miliónů wonů do komedie Marriage Story. Risk se
vyplatil, jen v Soulu snímek navštívilo 520 tisíc diváků.
Následovaly další investice čebolů do filmů. Korejské filmy se
začaly šít na míru konkrétním diváckým skupinám. Producenti
se řídili i průzkumy trhu. Aktivity čebolů znamenaly řadu změn,
třeba nárůst rozpočtu domácích snímků (z průměrných
500-600 mil. wonů v roce 1992 na 1,5-2 miliardy wonů v roce 1996).
Začátek masivnější státní
podpory korejského filmu
Za prezidenta Kim
Jong-sama (1993-1997) začala korejská vláda více propagovat a
podporovat korejský filmový průmysl. Dříve byl film vládou
vnímán jako ideologický nástroj a byl řízen a regulován. Změnu
paradoxně pomohla nastartovat videopáska od Prezidentského
poradního sboru pro vědu a techniku, na níž bylo prezidentovi
představeno zajímavé srovnání: celosvětový výdělek
amerického sci-fi filmu Jurský park rok po startu v kinech jako
ekvivalent zisků z vývozu 1,5 miliónu automobilů Hyundai. Film
začal být vnímán jako průmysl, který by mohl generovat stejné
zisky jako průmyslová velkovýroba.
V roce 1996 byl
zahájen první ročník Pusanského mezinárodního filmového festivalu (PIFF), jenž se postupně stal jedním z nejvýznamnějších
filmových festivalů v Asii a získal si slušnou mezinárodní
reputaci. Korejské filmy uvedené v Pusanu byly zvány na prestižní
evropské festivaly v Cannes, Berlíně či Rotterdamu. Tentýž rok
Ústavní soud vydal přelomové rozhodnutí , že vládní cenzura
filmů před jejich vydáním je protiústavní.
Finanční krize
V listopadu roku
1997 doplatila také korejská ekonomika na příliš velkorysé a
rozsáhlé poskytování úvěrů provázející výrazný investiční
boom a obrovský příliv zahraničního kapitálu. Korejské banky
se ocitly v pasti nesplácených úvěrů a nebyly schopny splácet
miliardy dolarů zahraničních závazků. Některým čebolům (Kia,
Samsung Motors) hrozil bankrot. Korejská měna klesla na historické
minimum 1640 wonů za dolar. Korejská vláda neměla prostředky na
uklidnění napjaté situace a musela se spolehnout na mohutnou pomoc
Mezinárodního měnového fondu (MMF) a Světové banky. Následující
dva roky byly obdobím pesimismu. Na základě diktátu MMF došlo k
široké restrukturalizaci podniků a bank. Více než 1,5 miliónů
Korejců nemělo práci. Přibližně 20 tisíc firem zkrachovalo.
Korejská střední třída notně prořídla. V těchto krušných
časech paradoxně odstartoval boom korejského filmu.
Boom korejského
filmu
V roce 1998 šlo do
distribuce pouhých 48 korejských snímků, což byl nejhorší
výsledek od roku 1957. Z důvodu propadu wonu vůči dolaru se stal
nevýhodným nákup zahraničních snímků a rozumnější se naopak
stala investice do lokálních projektů. Hororová komedie režiséra
Kim Dži-una (Kim Ji-woona) The Quiet Family se stala prvním
případem rozdílu mezi novým a starým korejským filmem.
Multižánrovým a nadprůměrným vizuálním podáním bořila
zažité hororové a komediální konvence. Úspěch u diváků a
kritiků se zákonitě dostavil. Nástupu nové generace
filmařů-cinefilů, čerstvých absolventů filmových škol
oproštěných od minulosti a točících žánrové snímky, tak již
nestálo nic v cestě. Uchytila se nová témata, větší svoboda v
experimentování s formou a žánry. Pro producenty byli mladí
režiséři výhodní kvůli nízkým platům, přístupnosti ke
kompromisům a toleranci k produkčním zásahům.
Následovaly první
nefalšované korejské blockbustery. Shiri (1998), JSA (2000) a
Friend (2001) zhlédlo v korejských kinech pokaždé minimálně 6 miliónů
diváků. Metu 10 miliónů prodaných lístků prolomilo záhy
vojenské akční drama Silmido (2003) a poté válečný epos TaeGuk Gi (2004). Korejské filmy se již dokázaly v mnoha ohledech
vyrovnat západní konkurenci, přičemž si zachovávaly lokální
specifika. Spokojení diváci se začali houfně hrnout do kinosálů
a velká studia včetně čebolů byla stále ochotnější
investovat do drahých, riskantních a ambiciózních projektů.
Státní podpora
korejského filmu
V roce 2001
podpořila vláda poprvé korejskou kulturu více než 1% státního
rozpočtu. V následujících letech se stala propracovaná
jihokorejská podpora domácích filmů nejvyšší v Asii. Korejská filmová rada (KOFIC) poskytovala granty pro nezávislé a krátké
filmy, úvěry pro komerční projekty, produkční podporu pro
artové, nízkorozpočtové, digitání a koprodukční snímky, DVD
produkci a artová kina. Založila Regionální mediální centra,
která zajištovala filmová školení a půjčovala vybavení
amatérským filmařům, a Korejské centrum filmového průmyslu
starající se o publikační pokrytí korejské kinematografie. Z
této ukázkové a masivní státní podpory tyje korejský film
dodnes.
Pozn. autora: Jako zdroj pro článek jsem použil anglickou knihu o korejském filmu New Korean Cinema – Breaking the Waves od Darcyho Paqueta, odborníka na
korejskou kinematografii a zakladatele známých
stránek koreanfilm.org. Fanouškům korejského filmu ji rozhodně doporučuji.
pondělí 2. dubna 2012
Korejský film v ČR
Kinodistribuce
Korejské
filmy se v české oficiální kinodistribuci objevovaly pouze poskrovnu.
V posledních 3 letech v ní dokonce nebyl uveden žádný korejský film.
Mezi lety 2003 a 2008 se do našich kin dostalo 9 korejských snímků a jedna
koprodukce. Obří kus z tohoto skromného koláče si ukrojila díla oblíbence
našich diváků Kim Ki-duka, která se u nás promítala v 7 případech. Jednalo
se o nezávislé snímky Ostrov (anglický titul The Isle; distributor Asociace
českých filmových klubů), Jaro, léto, podzim, zima… a jaro (Spring, Summer,
Fall, Winter… and Spring; SPI International), 3-iron (3-iron; Artcam), Luk (The
Bow; Aerofilms), Samaritánka (Samaritan Girls; Aerofilms), Čas (Time; Artcam) a
Dech (Breath; Artcam). Ve dvou případech se dostalo na díla Park Chan-wooka:
dramata Old Boy (Oldboy; Artcam) a Nebohá paní Pomsta (Sympathy for Lady
Vengeance; Artcam). Jako poslední se u nás objevila povídka od Bong Joon-hoa
v rámci povídkového triptychu Tokio! (Tokyo!; Hollywood Classic Entertainment).
Korejské filmy se tedy na tuzemských velkých plátnech prezentují převážně během
českých filmových festivalů, na nichž byl, je a bude výběr nesrovnatelně větší.
Filmové festivaly
Korejská kinematografie má pravidelné
zastoupení v nesoutěžních sekcích našeho největšího filmového festivalu
v Karlových Varech (MFF KV). Oblíbená je především tvorba režiséra Kim
Ki-duka, jenž festival několikrát osobně navštívil. V programu se objevují
subtilní nezávislá dramata až po blockbustery typu Mutanta (The Host).
Tuzemským filmovým festivalem
s nejfrekventovanějším výskytem korejských filmů je prosincový pražský festival
asijského filmu Filmasia, jenž během sedmi ročníků uvedl několik desítek korejských
snímků. Hned první ročník byl primárně zaměřený na korejskou kinematografii a
ve třech programových sekcích (Zaostřeno na Koreu, Pocta režisérovi: Park
Chan-wook a Pocta herci: Han Suk-kyu) nabídl českému divákovi rekordních 18
korejských snímků. Tomuto počtu se už žádný jiný ročník, ani festival, bohužel
nepřiblížily. Poslední sedmý ročník nebyl na korejské kousky skoupý.
V rámci profilu režiséra Bong Joon-hoa uvedl 4 jeho snímky plus jednu
povídku, přičemž pan režisér se dostavil osobně z předprodukce
koprodukčního thrilleru Snow Piercer, který bude natáčet od jara
v pražských filmových ateliérech Barrandov, a podebatoval s diváky.
Dále se divákům poštěstilo vidět 3 z desítky nejnavštěvovanějších
korejských filmů v korejských kinech roku 2011 (melodrama Sunny, válečný
spektákl The Front Line a akční Quick) a jeden z divácky nejúspěšnějších
snímků roku 2010, thriller The Man from Nowhere.
V září 2010 se odehrál
v pražském kině Světozor zatím jediný filmový festival zaměřený pouze na
korejskou kinematografii. Festival korejských filmů však nabídl skromné 4
snímky. Následující rok se bohužel druhý ročník nekonal.
Občas se nějaký korejský film objeví na
letním pražkém mezinárodním filmovém festivalu studentských filmů a debutů
Fresh Film Fest (v posledním 8. ročníku thriller The Yellow Sea) či na
březnovém pražském mezinárodním filmovém festivalu Febio Fest, na kterém byla
v roce 2011 uvedena dvě vztahová dramata od klasika korejského nezávislého
filmu Hong Sang-sooa a kontroverzní drama Bedevilled.
Pravidelná promítání korejských filmů
pro filmové nadšence pořádala v rámci Filmového klubu v proměnlivých
podmínkách (dříve malý sál Informačního centra vlády, posléze učebna na FAMU)
Česko-korejská společnost. Bohužel poslední promítání proběhlo v květnu
roku 2011.
DVD
Na DVD vydanými tuzemskými distributory
se objevují korejské filmy zřídka. V roce 2003 bylo vydáno historické
drama Válečník (Musa the Warrior; distributor Intersonic) v sestříhané
verzi. V roce 2004 akční sci-fi Zabij systém (Ressurection of the Little
Match Girl; Intersonic) a Yesterday (Yesterday; Intersonic), a známé drama
Pečeť vraha (Memories of Murder; Intersonic). Roku 2005 přišel na náš trh pouze
válečný hit Pouta války (Tae Guk Gi: The Broterhood of War; Bonton Home
Entertainment) pravděpodobně v nejpovedenější tuzemské DVD edici
korejského filmu.
V roce 2006 byly vydány budhistické drama Jaro, léto,
podzim, zima…a jaro (Spring, Summer, Fall, Winter…and Spring; SPI
International) a kultovní akční drama Old Boy (Oldboy; Artcam prostřednictvím
Filmhouse). Roku 2007 artové drama 3-iron (3-iron; Artcam prostřednictvím
Filmhouse), historický akční film Soupeři (Duelist; Magic Box) a akční drama
Clementine (Clementine; Dimas). V roce 2008 byla uvedena akční
fantasy Noc úplňku (The Restless; Intersonic) a Dračí války (Dragon Wars;
Bonton), akční animovaný film Zkáza Escobanu (Wonderful Days; MIDO) a
historická koprodukce Válka rozumu a cti (A Battle of Wits; Hollywood Classic
Entertainment).
Od roku 2009 již byla většina korejských filmů prodávána
v papírových pošetkách na stáncích. Tento rok vyšlo drama Nebohá paní
Pomsta (Sympathy for Lady Vengeance; Artcam prostřednictvím Filmhouse),
historická koprodukce Tři království: Vzkříšení draka (Three Kingdoms:
Ressurection of the Dragon; Magic Box) a artová dramata Čas (Time; Filmhouse) a
Samaritánka (Samaritan Girl; Aerofilms prostřednictvím deníku Aha). V roce 2010 přišel na náš trh akční
historický snímek Zbraň odplaty (The Divine Weapon; Vapet), akční hit Hodný,
zlý a divný (The God, the Bad and the Weird; Vapet) a thriller Bílé maso (The
Chaser; Vapet). Byly znovu vydány tituly Pečeť vraha (Intersonic), Clementine
(Vapet) a Samaritánka (Sony BMG). Roku
2011 vyšel pouze akční thriller Oko za oko (Eye for an Eye; Vapet).
Fanouškovská základna na českém
internetu
Na českém internetu neexistují stránky,
jež by se zabývaly jen korejskou kinematografií. Nejvíc článků o korejském
filmu najdeme na specializovaném webu o asijském filmu rejže, který však
trpí malou frekvencí vydaných článků a několik měsíců nebyl aktualizován. Dále
se skromné množství článků objevuje na blozích filmových nadšenců. Fanoušci korejského
filmu se léta koncentrují kolem Česko-Slovenské filmové databáze (čsfd),
v které mají stovky až tisíce korejských snímků, herců a režisérů svůj
profil, a kolem diskuzních stránek asiantitulky. Největší popularitu na
českém internetu moderní korejský film zažil v rozmezí let 2005 a 2007,
kdy byly nejprve „objeveny“ známé snímky typu My Sassy Girl, do našich kin
přišli oceňované kousky Oldboy a 3-iron, a korejská kinematografie si zejména
na stránkách čsfd.cz získala velké množství nadšených příznivců a také odpůrců,
mluvících o korejském hypeu a vlně nadhodnocování korejských snímků. Postupně
se situace uklidnila, řady nadšenců prořídly a v současnosti korejská
kinematografie popularitou mezi tuzemskými filmovými fanoušky z asijského
filmového teritoria nikterak nevyčnívá. Autor článku se hlavní
vlny popularity korejského filmu na českém internetu a častých půtek mezi jeho
příznivci a odpůrci sám aktivně účastnil. Oblibu korejského filmu u něho
v roce 2005 nenastartovala My Sassy Girl, ani Oldboy, ale hororové
psychologické drama A Tale of Two Sisters.
Pozn. autora: Tento článek měl být původně součástí mé seminární práce o moderním korejském filmu na koreanistice. Jelikož moje koreanistická anabáze neměla bohužel z několika důvodů dlouhého trvání, kopíruji jedinou dokončenou kapitolu seminární práce s drobnými úpravami sem. Hodně jsem v ní čerpal z přehledové části serveru rejže.cz.
úterý 22. listopadu 2011
Filmasia 7: program zveřejněn
Program sedmého ročníku festivalu asijského filmu Filmasia (1.- 4.12.) je konečně kompletní a jako koreofil na něj mohu říct, že je ještě lepší než jsem čekal. K naprosté spokojenosti mi už chybí jen k-hororová noc v Aeru, ale na tu už není vlastně moc z čeho brát. Zatímco poslední ročník festivalu probíhal pouze v Aeru (zřejmě z důvodu zářijového festivalu korejského filmu ve Světozoru, jenž se letos nekonal), ročník nadcházející bude pro změnu pouze ve Světozoru, což mi vůbec nevadí, jelikož tamní Velký sál je komfortní a nabídka občerstvení v okolí v pauzách mezi filmy pestrá. Ve Velkém sále se bude konat 10 projekcí. Dvě projekce (parádní Memories of Murder a zajímavý povídkový snímek Tokio!) zbydou na Malý sál.
Akčně thrillerovou pecku The Man from Nowhere (Muž odnikud) už netřeba představovat. O klasice Memories of Murder (Vzpomínky na vraha) platí to samé, patří do zlatého fondu moderní korejské kinematografie a u nás jako jeden z mála korejských filmů vyšel i na DVD. I další filmy od předního korejského režiséra Bong Jung-hoa stojí za to. Barking Dogs Never Bite (Pes, co štěká, nekouše) s mou oblíbenkyní Bae Du-nou je parádní a zvláštní černohumorná komedie. Bae Du-na se vyskytuje také v blokbusteru The Host (Monstrum), který považuji taktéž za výborný. Avšak pozor, nejedná se o typického příslušníka subžánru monster hororu, obsahuje několik korejských specifik včetně humoru, a nejeden evropský divák byl filmem dost zklamán (osobně jsem se o tom přesvědčil na festivalu v Karlových Varech, kde byl před lety snímek uveden). Rozhodně nečekejte explozivní bitvy říční obludy s korejskou armádou, ta má ve filmu víceméně symbolický charakter. Mother (Matka) je taková Bongova sázka na jistotu, tradiční hutné korejské drama se vším všudy. Vytknout mu lze máloco. Nakonec se ještě Bong Jun-ho podílel třetí povídkou na povídkovém triptychu Tokio!, dotýkající se japonského fenoménu hikikomori. Určitě povedená záležitost.
O japonské taškařici Saya Samurai (Samuraj bez meče) jsem se zmiňoval v předchozím článku. Vzhledem k předchozím režisérovým kouskům by byla chyba ji minout. Hongkongský thriller Overheard 2 (Odposlechnuto 2) prý přímo nenavazuje na hodně slušný první Overheard, ale stejné režisérské duo a hvězdné hongkongské herecké obsazení slibuje podobně kvalitní záležitost z prostředí průmyslové špionáže a finančních machinací, což není u asijského filmu právě obvyklá tématika. Na hongkongskou novinku mého velkého režisérského oblíbence Johnnyho To s názvem Life without Principle (Život bez zásad) se moc těším i přes avizovaný odklon od pro západního diváka líbivého stylu.
A nakonec tři letošní korejské novinky v programu festivalu. Akční komedie Quick vypadá na nenáročný testosteronový výplach s trochou (doufám!) trhlého humoru. Údajně korejská variace na Nebezpečnou rychlost s Keanu Reevesem. Jsem zvědav. Válečné drama The Front Line (Přední linie) nebylo v Koreji kdovíjaký kasovní trhák, ale jedná se prý o snímek povedený, nekladoucí důraz pouze na působivě zpracovanou válečnou vřavu ve stylu Zachraňte vojína Ryana, ale také na postavy v táborech jihokorejských a severokorejských jednotek, opětovně spolu bojujících o jeden strategický pahorek. Těším se, korejská válka je dlouhodobě mé oblíbené nejen filmové téma. A poslední kousek, jenž nás na festivalu čeká, jest korejský komediálně melodramatický hit o spolku sedmi spolužaček ze střední, jež se po 25 letech znovu setkávají, Sunny, který letos v korejských kinech navštívilo přes 7 miliónů diváků, a v korejském žebříčku návštěvnosti tak dotíral na vedoucí americké třetí Transformery. Ohlasy jsou převážně nadšené a věřím, že snímek nezklame. Toť k letošnímu, sedmému ročníku Filmasie vše.
úterý 2. srpna 2011
Jak mi to napodruhé vyšlo...
Nejdříve jsem si říkal, že o druhém pokusu dostat se na koreanistiku na FF UK sem psát nebudu, ale při pohledu na dopis o přijetí, jenž mi přišel před pár dny a leží mi stále vedle kompu (abych se občas mohl pokochat, protože jsem se na úspěšné přijímačky fakt nadřel), jsem změnil názor. Takže se podělím o menší info, jak to letos probíhalo a jak se mi to nakonec podařilo s odřenýma ušima zvládnout...
Loni jsem přijímačky na koreanistiku dost prožíval. Spolu se mnou se hlásilo několik kamarádů a známých, a jelikož jsem to na vysokou zkoušel poprvé v životě, tak trochu jsem nevěděl, do čeho jdu. Motivace byla vysoká, bohužel první kolo skončilo fiaskem a v lepším druhém jsem bodovou ztrátu už nedohonil. Poněvadž prostředí se mi líbilo, kantoři mi přišli fajn a o obor jsem neztratil zájem, řekl jsem si, že to nejspíše zkusím i letos. I když v práci na začátku roku došlo k několika nepříjemným změnám hlavně ohledně docházky, nenechal jsem se zviklat a vrhnul se do příprav. Již jsem věděl, do čeho jdu a nechtěl jsem nic ponechat náhodě. Dějiny Koreje jsem tentokrát projel skutečně důkladně, narozdíl od minula jsem neopomněl jazykovou část a od mého bezvadného trenéra taekwonda jsem si půjčil starší koreanistická skripta. A to mi ve finále zachránilo kejhák...
Na obor se letos hlásilo celkem 41 uchazečů (loni 44). Při úvodní písemné části jsme se s Markétou (dělala se mnou přijímačky také minulý rok) a Zuzkou (kolegyně z asiantitulky.cz) divili, protože lidí dorazilo do učebny podstatně méně. Napočítali jsme včetně nás pouhých 28 uchazečů. Zuzka to ironicky okomentovala, že se v tu dobu konají ve Francii koncerty hvězd k-popu. Asi bizarní důvod, proč nepřijít na přijímačky, ale vzhledem k preferencím části slečen, které se na obor obvykle hlásí, by mě to vlastně ani nepřekvapovalo... Písemná část byla v pohodě. U anglické gramatiky mě už nepoléval studený pot a podle všeho jsem z ní vyválčil dva bodíky z pěti. Všeobecný test nebyl nijak těžký. Obtížné nebyly ani 3 otázky, které se mi podařilo zvorat (generální tajemník OSN Pan Ki-mun, hangul je písmo fonemografické a korejský název KLDR - Čoson mindžudžui inmin konghwaguk (v testu a literatuře se používá český přepis)). Ve finále mě ty zbytečně ztracené body naštěstí nemusely mrzet. I přesto, že u eseje (o korejské popkulturní "hallyu" vlně se zaměřením na korejský film) jsem se opět nechal unést a ujela mi forma. Poněvadž letos byl mezi 1. a 2. kolem rozestup jen pár dní, výsledky jsme se dozvěděli hned následující den. 34 bodů a 11. místo - dobrá výchozí pozice do ústní části.
2. kolo poznamenala stávka dopravních odborářů, kvůli níž mi byly zkoušky v pátek večer oznámením v mailu přesunuty z pondělí na středu. Moc se mi to nelíbílo, jelikož v pondělí a úterý jsem musel na noc do práce a tak narychlo to nešlo změnit. Ale protože bych v budoucnu musel sem tam běžet z práce rovnou do školy, vzal jsem to jako generálku. Před ústní částí jsem v poklidu dorazil domů, stačil se osprchnout a nasnídat a přijít před koreanistický kabinet v Celetné skoro 10 minut před osmou. Na začátku vyšlo najevo, že po první části 3 lidi vypadli z kola ven a druhou nás tak dělá 25. Rozhodlo se, že nejdříve půjdou na řadu uchazeči, kteří mají ten den další zkoušky. Mezi po nich následující dobrovolníky se mi nechtělo, tudíž jsem měl s holkami minimálně do dvanácté hodiny volno. Zalezli jsme do nedalekého podniku Bohemia Bagel, dali si snídani a 3 hodiny se zkoušeli z korejské války a dalších témat. Ve dvanáct jsme znovu dorazili na místo činu a bylo nám jasné, že se na řadu jen tak hned nedostaneme, poněvadž z první várky pár lidí ještě čekalo na holení před komisí.
Asi v půl druhé se nikomu nechtělo jít dovnitř. Okolo sedící slečny a předsedkyně komise se pustily do mě, takže jsem chtě nechtě naklusal dovnitř já. Hned na začátku mě zaskočila otázka, co napsal Alois Pultr, zakladatel koreanistiky. Průběh prezentace motivace ke studiu jsem si představoval také jinak. Komise to musela odzívat. A cpát do toho korejský film nebylo nejšťastnější. Aspoň jsem se dočkal otázky, kdo natočil Oldboye. :) Ke každé z následujících otázek jsem něco řekl, ale suverénním podáním se to nazvat nedalo. Ptali se mě na dvě knížky ze seznamu doporučené literatury, severokorejskou státní ideologii čučche, Tchajwan a Čankajška, japonský loutkový stát Mandžukuo, aglutinační jazyk a další. Překlad německého textu jsem zvoral. Loni jsem s ním patřil mezi nejlepší, letos mezi nejhorší. Spoléhat na 11 let němčiny na školách a vůbec se na to nepodívat se nevyplatilo. Ostuda. Z kabinetu jsem vyšel jako schlíplá slepice. Ale výsledných 31 bodů nebylo tak úplně špatných, protože mnohým dalším se dařilo ještě hůř. A slova komise, že proti loňsku jsem udělal pokrok, potěšila. Na rozhřešení, jestli mi 65 bodů bude stačit nebo ne, jsem každopádně musel počkat měsíc. 13. července v poledne se na stránkách FF UK v přehledu minimálních počtů bodů potřebných k přijetí u koreanistiky objevilo 64, takže to bylo jasné. Povedlo se. O jediný bod!
V současnosti vylepšuji angličtinu, abych na podzim neudělal ostudu, a i když mi je jasné, že skloubit práci a denní studium nebude procházka růžovým sadem, a někteří lidé z mého okolí si budou ťukat na čelo, až se to dozví (s rodiči to bude ještě horší), jsem rozhodnut do toho jít. Docela se těším. Korejština a věci okolo obou Korejí a východní Asie mě stále dost zajímají a chodit jen do práce mě moc nenaplňuje, tak proč studium koreanistiky nezkusit... Čeká mě nové prostředí, nová motivace. Fakt, že mezi ostatními studenty budu věkově dědek, je mi celkem u zadele. Někdy mám pocit, že mě puberta v jednatřiceti ještě nepřešla... Tento blog bych už v podstatě mohl přejmenovat na korejský, jelikož Korejím se budu věnovat mnohem intenzivněji. A možná na konci roku sem napíši report, jak mi to jde. :)
středa 6. července 2011
5 dnů na MFFKV
Před dvěmi hodinami jsem dorazil z pětidenního pobytu na 46. ročníku Mezinárodního filmového festivalu v Karlových Varech a chtěl bych se podělit s ještě čerstvými dojmy, než se dostaví obvyklá nechuť dát dohromady byť jen odstavec textu. Ve Varech jsem loni nebyl, jelikož jako osobu se zálibou v asijské kinematografii mě program, jenž rezignoval na cokoliv asijského, co by zavánělo mainstreamem, a chystal se chrstnout na publikum jen nevábně vyhlížející arty v čele s korejskou Poetry, absolutně netankoval. Letos jsem si dopředu řekl, že to risknu a dva měsíce předem si zajistil bydlení v obligátním pseudohotelu Festival, pravděpodobně nejdostupnější možnosti, jak běhěm fesťáku důstojně bydlet. Z odtajněného programu jsem byl zklamaný, poněvadž atraktivita vybraných asijských filmů opět dostala slušně na frak. Kde jsou ty doby, kdy fanda asijského filmu spokojeně vrněl v sedačce u No Mercy for the Rude, Exiled, Thirst, The Host nebo Love Exposure...
Letos na první pohled táhl jen nový Sion Sono, částečně korejské drama Desire to Kill a pro skalní fandy zřejmě určený sebemrskačský Arirang od Kim Ki-duka. Nechci hned po festivalové dramaturgii, aby zajistila pro akci hongkongské policejní thrillery (ale proč by ne, když na Febiu běžel povedený Overheard), ale vždyť se každý rok v Asii urodí dost povedených kousků na pomezí artu a mainstreamu v přitažlivém vizuálním kabátku a bez dlouhých záběrů, tak proč by měl Asie chtivý divák sledovat jen přírodní scenérie a konverzace v rozvleklých filmech Naomi Kawase a podobná díla? Snad to bude za rok lepší. Mimochodem, nový snímek Naomi Kawase jsem riskl, a protože už po první půlhodině to při sledování plátna bylo především o boji s mým organismem, jenž mě chtěl dostat do polovědomého klimbajícího stavu, po hodině a deseti minutách jsem uprchl ze sálu. Aspoň na Siona Sona se dá víceméně spolehnout. Jeho provokativní softporno o přerodu jedné osobnosti mě bavilo. Taktéž mě bavilo sledovat (asi znechuceně) odcházející diváky ze sálu. Sonovy filmy zkrátka nejsou pro každého.
Odběhněme od asijského filmu. Letos mi přišlo, že dostat se na (nejen) naplánované projekce, začíná být pro diváka s obyčejným Festival Passem skutečně hardcore. Rezervace pomocí sms vycházely stoprocentně asi jen systémem vybraným šťastlivcům (mně vyšly z několika pokusů pouze jen jednou dva filmy, jinak jen jeden ze 4 zaslaných kódů, a to je přitom pro mě čas na hodinkách nastavený podle atomových hodin samozřejmost). Když se toto (většinou) nezdaří, nezbývá než naspurtovat před Thermal do front před pokladnami. Jenže po sedmé už je v podstatě pozdě, protože tam již čekají stovky lidí! Pak se nezbyde než modlit, ať je vybraná fronta rychlá a nějaké lístky se mezi půl devátou až devátou ještě podaří urvat. Průměrná čekací doba s byť jen teoretickou šancí na lístky (tj. příchod do 7:45) je hodinu a půl. Čím větší šance na získání lístků, tím dřívější příchod do fronty a tudíž delší čekací doba. Podle doslechu tam už někteří filmoví maniaci stepují kolem čtvrté ranní. Sám jsem zkusil půl sedmou a půl osmou. V prvním případě jsem ukořistil po dvouhodinové čekačce 4 lístky, přičemž některé projekce už byly vyprodané, v druhém případě, když jsem se dostal krátce po deváté ke kase, nebylo k mání téměř nic zajímavého. Osobně doporučuji stoupnout si do pravé fronty vedoucí dovnitř Thermalu. Vede k největšímu množství pokladen vedle sebe, takže frčí dopředu nejrychleji ze všech (na obrázku je pomalejší levá strana).
Další varianty, jak získat lístky, jsou: zeptat se na pokladně hodinu před projekcí, zda se nějaké neuvolnily ze zrušených rezervací (nezkoušel jsem, ale smrdí to návalem a další čekačkou) či si stoupnout s dostatečným předstihem před sál a doufat, že v sále bude těsně před projekcí dostatek volných míst a budu dovnitř vpuštěn na Festival Pass. Dopolední projekce byly v pohodě, dostal jsem se na nového Sona a Code Blue, ale při odpoledních a nočních mě při pohledu na postávající a sedící dav přešla chuť se zařadit i hodinu před projekcí. Z doslechu mám i tříhodinovou čekačku na vytoužený film. Holt je to trochu zkouška nervů a trpělivosti. Pro někoho možná dobrodružství, já mám raději své jisté a bez možnosti si ve frontě pokecat s nějakým kamarádem bych déle než půlhodinu před sálem nečekal.
Ze začátku jsem si pochvaloval, že davy nejsou tak velké a na promenádě se dá jít i rychleji, ale po pár dnech přišly dva sváteční dny (úterý a středa) a lidí bylo v okolí Thermalu jako much. Co se týče počasí, tradičnímu dešti festival opět neunikl, ale nikdo z kamarádů neměl choutky vysedávat v trávě a přiopíjet se kombinací ginu a toniku zakoupených v nedaleké Bille, tak mi to bylo jedno. Několikrát jsme navštívili karlovarské restaurace, což není žádná velká sláva. Nakonec člověk stejně skončí u palačinek z Dobrotek, čerstvých baget z vedlejší bageterie nebo u rychlého, ale vesměs chutného čínského jídla u spolehlivého Woka poblíž parku. Akorát česnekový krém s krutony v nedalekém Retru byl fakt epesní a budu na něj vzpomínat se slinou v hubě. Jinak těžký kulinářský průměr. Nezkusil jsem doporučované uzbecké bistro vedle Dobrotek, pán vedoucí mě hned po příchodu slušně odlifroval, že mají zrovna zavřeno.
Možná by někoho mohlo zajímat, kolikže asijských filmů jsem z toho nemastného neslaného výběru dal... Nedivte se, ale pouhé 2 filmy (Sono a Kawase, první projekce Kim Ki-duka byla bohužel zrušena) z celkových 14. Až mi zase bude někdo předhazovat, že se jen dívám na "ty mé šikmooké úchylárny", odkážu ho nesouhlasně nejen na zhlédnuté filmy za poslední rok na čsfd. A nejlepší film? Kdo mě zná, tak ho to nepřekvapí. Komediální akční sci-fi horror s fuckujícími děcky a zubatými emzáky Attack on the Block. Parádní léčebná kůra pro příliš mnoha arty mučenou filmovou duši. Největším zklamáním se pro mě stal britský Kill List. Prvotřídní horrorově-thrillerovou atmosféru režisér v posledních minutách doslova spláchl do záchodu, z čehož jsem byl značně rozčarovaný. Mnohem více než z roztahané španělské blbosti The Soul of Flies, nejhoršího filmu, jenž jsem na festivalu zhlédl. Měl 78 minut, ale připadalo mi, že to utrpení trvá minimálně 3 hodiny.
Přihlásit se k odběru:
Příspěvky (Atom)





